Kenzo adrette Kanäle, Celine gehen zu Razzmatazz in Paris

Paris (AFP) – Kenzo-Designer Nigo fand seinen Groove für seine zweite Kollektion im LVMH-eigenen Haus und zog lebendige Parallelen zum Hausgründer Kenzo Takada.

Nigo schrieb als erster japanischer Designer seit Takada, der 2020 verstarb, Geschichte.

Aber aus der Mode gekommen, hat Nigo – der hochkarätige Kollaborationen mit Pharrell aufgebaut hat – eine echte Starattraktion, die wieder einmal VIPs der Saison wie Justin Timberlake und Jessica Biel anzieht.

Hier sind einige der Highlights der Herrenkollektionen für Frühjahr-Sommer 2023 am Sonntag in Paris.

Kenzo kehrt zur Erde zurück

Angesiedelt in einer College-Halle und in der Vorbereitungsatmosphäre der 1970er-Jahre kanalisierte Nigo die schillernde Farb- und Kulturverschmelzung, die zum Synonym für die Ursprünge des Hauses geworden ist.

Vom Dach hängen Fahnen mit der Aufschrift „Kenzo 1970“. Für Modestudenten eine nicht verlorene Referenz: Dieses Datum war nicht nur das Jahr, in dem Takada seine erste Modenschau in der Galerie Vivien in Paris vor seinem neuen Geschäft Jungle Gap gab, es war auch das Geburtsjahr von Nego.

Ausgefallene Schals, die an Pfadfindermuster erinnern, verwandelten sich in bunte Revers über uniformierten Anzügen.

Ein knallgelbes Patchwork-Oberteil mit afrikanischem Flair und gemischt mit bretonisch gestreiften Schals, nautischen Motiven und kreuz und quer verlaufenden asiatischen Mustern in den Jacken. Es hat einen dynamischen kulturellen Schmelztiegel geschaffen.

Aber es ist das Skurrile und Humorvolle, das Frühling und Sommer in dieser kraftvollen Show auszeichnet – dicke Wollsocken auf kanariengelben Flip-Flops, purpurrote Blumenmotive und bunte Hüte.

Nigo, 51, ist neben dem philippinisch-amerikanischen Bally Rhuigi Villaseñor der zweite asiatische Designer, der eine europäische Haute-Couture-Marke leitet. Seine Ernennung bleibt ein Meilenstein, da sich die Luxusindustrie allgemein mit Fragen zu Rassismus und Vielfalt auseinandersetzt.

Razmatase Celine

Schreiende und weinende Fans auf beiden Seiten des Palais de Tokyo in Paris tobten am Sonntagabend vor der Celine-Show. Sie kamen jedoch nicht auf der Suche nach den Kostümen von Designer Hedi Slimane, sondern um einen Blick auf einen der beliebtesten Popstars der Welt zu werfen: Kim Taehyung, alias V von BTS, der millionenfach verkauften südkoreanischen Boyband.

Im Inneren des Veranstaltungsortes war das Geschehen rund um den Auftakt des Frühlings-Sommer-Sets etwas ruhiger. Die Gäste tranken kleine Flaschen Champagner mit der Aufschrift „CELINE“, während große, abstrakte Spiegel an Seilen von der Decke herunterkamen und das Licht in alle Richtungen zu funky Rock reflektierten.

Mürrische, struppige Teenager-Models der Vergangenheit im unverkennbaren Stil des Designers präsentierten seine hochglänzenden und sexy Styles der frühen 70er auf L.A.-Rock.

Winklepicker und Blue Jeans werden gekrönt von schwarzen Ledermänteln und Sonnenbrillen mit Fransen – in den bewährten französisch-tunesischen Designerstilen. Sanft fließende schwarze Hosen dienten als Kulisse für Mäntel und Jacken mit Fransen. Einer kam in schillernden goldenen Pailletten.

Doch trotz der Niedlichkeit gab es hier wenig bis gar nichts Neues im Repertoire des Designers. Für Slimane, der eine ähnliche Ästhetik in Saint Laurent meisterhaft vermarktet hat, gilt: „Wenn du nicht kaputtgehst, repariere es nicht.“

Die süßen Kontraste von WOOYOUNGMI

Nüchternheit traf am Sonntag in der Sammlung des südkoreanischen Designers Woo Young Mi in den kunstvollen Innenräumen des Kunstgewerbemuseums in Paris auf Momente des Punk – und der „Skateboard-Community der späten 90er“.

Elegante Schnittführung der Anzüge, wie eine zweireihige Nummer, die die Show mit einem subtilen Nip an der Taille eröffnete, kontrastierte mit Turnschuhen und weißen Jacken. Du hast ein meisterhaftes Spiel mit Widersprüchen gemacht.

Hosen waren ein großes Thema – sie wurden in den 90er Jahren locker gestylt. Sie werden in einer schönen geschwungenen Form am unteren Ende des Beins aufgehängt.

Es gab Momente der Sinnlichkeit – und des Humors – in dieser 42-teiligen Gemeinschaftsausstellung, die die zwei Jahrzehnte seit der Einführung der Marke geprägt hat. Eine empfindliche, halbtransparente blaue Jacke wurde von einem Model mit fettigem Haar getragen, das eine luxuriöse quadratische Ledertasche trug.

Die unendlichen Variationen von Tom Brown

Es war die Gelegenheit für eine Theateraufführung für den Kostümliebhaber Tom Brown, als VIPs, darunter Farida Khelfa, die von Kopf bis Fuß in Designerkostüme gekleidet waren, ihre Plätze einnahmen, nachdem die Show anscheinend begonnen hatte. Die Gäste lachten über eine scheinbar absichtliche Choreographie.

Dann deutete ein seltsames Voice-Over an, dass die „echte“ Show beginnen würde – als Supermodel mit riesigen stacheligen Haaren, das eine maßgefertigte beige Jacke, Krawatte und Shorts trägt.

Es folgten pastellgraue Tweeds in kontrastierenden Mustern – und mit mehreren Lagen völlig ungeeignet für die Frühjahr-Sommer-Saison. Getragen von einer Schaufensterpuppe mit einem verzierten Anker vor dem Gesicht, der eine hundeförmige Tasche hält, hat das „35“-Etikett in der Old-School-Couture-Tradition einen nummerierten Look.

Gestreifte Strumpfhosen, Shorts, Tweedröcke, schwarze Taschen und pastellfarbene gestrickte und gestreifte karierte Anzüge schufen scheinbar endlose Variationen desselben Themas.