Fotos und Analyse der Tony Awards 2022: Live-Updates

‚Strange episode‘ wurde erworben Fast universelles Lob Von Kritikern am Sonntagabend bestätigte Michael R. Jackson, ein Autor, der fast zwei Jahrzehnte damit verbracht hat, es zu entwickeln, wie persönlich das Projekt war, da es ihm seinen ersten Tony Award für das beste Musikbuch einbrachte.

„Ich habe es zu einer Zeit geschrieben, als ich nicht wusste, was ich mit meinem Leben anfangen sollte“, sagte Jackson. „Ich wusste nicht, dass ich weitermachen würde. Ich fühlte mich unsichtbar. Ich fühlte mich ungehört. Ich fühlte mich missverstanden und wollte nur ein kleines Rettungsfloß für mich als schwuler schwarzer Mann schaffen.“

Die Zeremonie – die 75. Aufführung der Tony Awards – bot dem Broadway die Gelegenheit, sie zu feiern Rückkehr und sein Ausdauerin der Hoffnung, dass eine Prise Glanz, ein Hauch zeitgenössischer Kreativität und eine Prise Nostalgie dazu beitragen werden, Theaterbesucher zurück in eine Branche zu locken, die jetzt in vollem Gange ist, sich aber immer noch nach mehr Kunden sehnt.

Die Saison, die gerade zu Ende ging, war hart: Das war sie Ich habe spät angefangen (Die meisten Theater blieben bis September geschlossen) und wurden wiederholt geschlossen Ich bin zusammengebrochen (Coronavirus-Fälle haben den alten Geist der Show dezimiert, was zu Absagen und Abwesenheiten bei Auftritten geführt hat.) Als der Tourismus weiter zurückging, fehlte es auch an Publikum.

„Unsere Branche hat viel durchgemacht“, sagte Marianne Elliott, eine Tony-Preisträgerin für die Regie bei einer Wiederaufnahme von Stephen Sondheims Musical-Comedy-Serie „Company“, in ihrer Dankesrede. „Ich hatte manchmal das Gefühl, dass das lebendige Theater in Gefahr ist.“

Aber bei der illustren Party in der Radio City Music Hall in Manhattan feierte eine Parade von Künstlern alles, was gut lief: Die Theater wurden wiedereröffnet und lange Aufführungen kehrten zurück, und eine ungewöhnlich vielfältige Auswahl an Theaterstücken und Musicals traf ein, um die Theaterbesucher zu unterhalten, zu provozieren und zu inspirieren.

Tonys bestes Theaterstück ging an die „Lehman-Trilogie“, eine mitreißende Geschichte über den Aufstieg und Fall des Bankwesens bei Lehman Brothers. Mit drei sich verändernden Schauspielern in einem drehbaren Glaskasten für ein Set reichte das Stück von den bescheidenen Anfängen des Wall-Street-Giganten im Jahr 1844 bis zu seinem schändlichen Zusammenbruch im Jahr 2008. Die Show wurde von Stefano Masini und Ben Bauer geschrieben , erhielt nicht nur einen Tony für das beste Stück, sondern auch für den Regisseur des Stücks, Sam Mendes; Designer der Kollektion Es Devlin; und der großartige britische Schauspieler Simon Russell Peel, der sich trotz Pandemieprotokollen und Bedenken hinsichtlich der öffentlichen Gesundheit beim Publikum dafür bedankte, dass es einfach aufgetaucht war.

Er sagte: „Sie hat uns vertraut.“ „Du bist mit offenen Armen gekommen. Es war zu diesem Zeitpunkt nicht einfach, wegen all dieser Vorschriften auf die Bühne zu kommen. Aber du hast uns willkommen geheißen.“

„Take Me Out“ ging als Sieger in der Kategorie „Best Play Revival“ hervor, einem besonders starken Feld, in dem jeder Teilnehmer von der Kritik hoch gelobt wurde. Das Drama unter der Regie von Richard Greenberg wurde 2003 am Broadway uraufgeführt und in diesem Jahr als bester Tony in Play ausgezeichnet. Die diesjährige Wiederbelebung, präsentiert vom gemeinnützigen Stage Two Theatre, wurde von Scott Ellis inszeniert. Es hat damit zu tun, was passiert, wenn ein Baseballspieler, dargestellt von Jesse Williams in dieser Produktion, als schwul auftritt; Jesse Tyler Ferguson nahm seinen ersten Tony für seine Darstellung des Anlageberaters des Spielers, der ebenfalls schwul ist.

„The Company“, der erstmals 1970 auf den Markt kam und die Vor- und Nachteile des Ehelebens untersucht, gewann einen Tony Award für Musical Revival. Die Auszeichnung spiegelte nicht nur die Leidenschaft für die neu gestaltete Produktion wider, sondern auch den Respekt für Sondheim, ihren im November verstorbenen Komponisten und Texter, der als eine der wichtigsten Persönlichkeiten des amerikanischen Musiktheaters verehrt wird. Hamilton-Schöpfer Lin-Manuel Miranda, der Sondheim betreute, ehrte ihn und nannte ihn einen musikalischen Giganten mit den Worten: „Ich stehe hier im Namen von Generationen von Künstlern, für deren Ermutigung er sich die Zeit genommen hat.“

Die Tonys werden von Ariana DeBose moderiert und auf CBS ausgestrahlt und ehren nicht nur die Darsteller, Künstler, Schriftsteller und Designer, sondern auch die Studenten, die in dieser Saison viele Shows gerettet haben. DeBose, der dieses Jahr einen Oscar als Anita in Steven Spielbergs Remake von „West Side Story“ gewann, lobte die ungewöhnliche Vielfalt der Staffel und sagte: „Ich habe das Gefühl, dass der Ausdruck Great White Way eher zu einem Pseudonym als zu einer Anleitung geworden ist .“

Sie wies auf das ungewöhnlich große Volumen der Arbeit schwarzer Schriftsteller in dieser Saison hin, da Produzenten und Theaterbesitzer schnell auf Forderungen nach mehr Repräsentation und Möglichkeiten für schwarze Künstler nach dem nationalen Aufruhr wegen Rassismus im Sommer 2020 reagierten. Die diesjährige Kategorie der Tony-Nominierten zeigte eine große Anzahl schwarzer Kandidaten, was die Tatsache widerspiegelt, dass die Arbeit schwarzer Schriftsteller zu mehr Beschäftigungsmöglichkeiten für schwarze Künstler führte.

Die geehrte Staffel – die erste seit der Schließung der Kinos durch die Coronavirus-Pandemie im März 2020 – umfasste 56 Produktionen, darunter 34 Tony Awards, die bei ihrer Eröffnung zwischen dem 20. Februar 2020 und dem 4. Mai 2022 in Frage kamen. Viele sind langjährige Hits.)

Die Herausforderungen von Covid waren kostspielig: 6,7 Millionen Menschen besuchten die Broadway-Show in der Saison 2021-22, gegenüber 14,8 Millionen in der Saison 2018-19, der letzten vollen Saison vor der Pandemie; Die Bruttosummen beliefen sich auf 845 Millionen US-Dollar gegenüber 1,8 Milliarden US-Dollar.

Die Tonys waren eine Gelegenheit für den Broadway, Fernsehzuschauer dazu zu verleiten, Besucher des Times Square zu werden. Doch eine der Herausforderungen für die Tonys: Die Zuschauerzahlen aller preisgekrönten TV-Shows gehen stetig zurück. Das Tonys-Publikum erreichte zuletzt 2016 mit 8,7 Millionen Zuschauern seinen Höhepunkt, als „Hamilton“ ein Anwärter war; 2019 waren es 5,4 Millionen Zuschauer, und letztes Jahr, als die Tonys im September anlässlich der Wiedereröffnung der Kinos ein Konzert gaben, schalteten nur 2,6 Millionen ein.

Zu den diesjährigen Gewinnern gehörten einige Broadway-Veteranen, darunter Patti LoBone, die ihren dritten Tony für ihre wilde Rolle als alkoholkranke verheiratete Freundin der einzigen chronischen Protagonistin in „The Company“ mit nach Hause nahm; Und Felicia Rashad gewann ein zweites Mal Tony für die Rolle einer Fabrikarbeiterin in „Skeleton Crew“. Andere Künstler, die Tony Awards erhalten haben, sind: Joaquina Kalukango, die im New York des 19. Jahrhunderts die Titelrolle als Barbesitzerin in „Paradise Square“ gewann; Matt Doyle, der in „The Company“ den Bräutigam mit einem lustigen Fall von Spannungen am Hochzeitstag spielte, und Deirdre O’Connell, die für ihre brillante lippensynchrone Darstellung als Entführungsopfer in „Dana H.“ gewann.

„Ich möchte, dass dieser kleine Preis ein Symbol für alle ist, die sich fragen: ‚Soll ich versuchen, etwas zu machen, das am Broadway funktionieren könnte oder einen Tony gewinnen könnte, oder sollte ich die seltsame Kunst machen, die mich verfolgt, die mir Angst macht, weil Ich weiß nicht, wie man das macht. Und ich weiß nicht, ob es irgendjemand auf der ganzen Welt verstehen würde? «, sagte O’Connell. »Und lassen Sie mich, wenn ich hier stehe, Ihr kleines Zeichen des Universums sein, weil ich seltsame Kunst gemacht habe.«

„Six“ und „MJ“, obwohl erfolglos im sechseckigen Rennen um die beste neue Musik, hatten einige große Siege.

„Six“ erhielt in den Eröffnungsminuten des Konzerts einen Tony Award für die beste Filmmusik. Ihre Musik und Texte wurden von zwei jungen britischen Künstlern geschrieben, Toby Marlowe und Lucy Moss, die auf die Idee kamen, als sie an der Cambridge University studierten, und die von einem kommerziellen Produzenten entdeckt wurden, nachdem das Buzz Building erstmals beim Edinburgh Festival Fringe betrieben wurde. Die Musical-Kostümdesignerin Gabriella Slade gewann ebenfalls einen Tony Award für ihre Outfits im Tudor-Stil, die auf Moderne treffen.

„MJ“ erhielt auch große Auszeichnungen, unter anderem für die Hauptrolle des 22-jährigen Miles Frost in seiner ersten professionellen Rolle und die Publikumsliebende Choreographie von Christopher Weldon, der auch Regie führte.

Darren Criss und Julianne Hough moderierten diese erste Stunde der Show, die nur auf dem Livestream-Kanal Paramount+ zu sehen ist, und beide spielen derzeit in Broadway-Stücken mit – er belebt gemeinsam „American Buffalo“, eine neue Farce namens „POTUS“. Sie begannen den Abend mit einer von Chris geschriebenen Broadway-Comeback-Hommage an die Tugenden und Herausforderungen des Theaters (der Song enthielt eine Bitte, nicht geschlagen zu werden und sich in die Oscars einzugraben).

Einer der emotionalen Höhepunkte der ersten Stunde war die Verleihung des Lifetime Achievement Award an Angela Lansbury, den beliebten Bühnen-, Film- und Fernsehstar, der mehr als jeder andere fünfmalige Gastgeberin der Tony Awards war. Lansbury, 96 Jahre alt, konnte nicht persönlich teilnehmen oder sogar per Video annehmen; Stattdessen würdigte er den Schauspieler Len Cariou, der mit Lansbury in der Originalproduktion von „Sweeney Todd“ spielte, die beide mit Tony Awards ausgezeichnet wurden, und gab ihr ein Video seiner Karrierehöhepunkte. dann New Yorker Schwulenchor Sie spielte den Titelsong von „Mami“, der Show, für die sie ihren ersten Tony Award von fünf Wettbewerbspreisen gewann.

Die Tony Awards, benannt nach der Schauspielerin Antoinette Berry, wurden von verliehen Broadway-Ligaein Handelsverband, der Theaterbesitzer und -produzenten vertritt, und Amerikanische Theatersuite, eine theatralische Interessenvertretung. Auszeichnungen gibt es seit 1947; Im Jahr 2020 gab es keine Feier, und letztes Jahr fand die Party im September statt, um Aufführungen aus der Saison der verkürzten Pandemievorbereitung und den Zeitpunkt für die Wiedereröffnung der Theater zu ehren.