Das Victoria and Albert Museum öffnet die Archive von David Bowie

In seinen 55 Jahren im Geschäft hat David Bowie die Essenz von Cool neu definiert, indem er einen Naturmenschen umarmte. Jetzt werden Ziggy Stardust und alle anderen musikalischen Charaktere ein dauerhaftes Zuhause haben.

Das Museum gab am Donnerstag bekannt, dass das Victoria and Albert Museum in London in seinem neuen David Bowie Centre for the Study of the Performing Arts mehr als 80.000 Exponate aus Bowies Karriere beherbergen wird. Center, das an einem neuen Standort für das Museum genannt wird V&A East Storehouse Im Queen Elizabeth Olympic Park im Londoner Stadtteil Stratford wird es 2025 eröffnet.

Bowies Nachlass sagte in einer Erklärung: „Da Davids Lebenswerk Teil der nationalen Sammlungen des Vereinigten Königreichs wird, nimmt es seinen rechtmäßigen Platz neben vielen anderen kulturellen Ikonen und künstlerischen Genies ein.“ „Davids Arbeit kann mit der Öffentlichkeit auf eine Weise geteilt werden, die vorher nicht möglich war, und wir freuen uns sehr, eng mit Victoria und Albert zusammenzuarbeiten, um Davids dauerhaften kulturellen Einfluss weiter zu verewigen.“

Bowie starb 2016, zwei Tage nach seinem 69. Geburtstag.

Das Museum sagte in einer Erklärung, dass der Erwerb und die Einrichtung des Zentrums dank einer gemeinsamen Spende von 10 Millionen Pfund (ca Bewahrung, Erforschung und Studium der Archive.“ Bowies gesamter Songkatalog wurde letztes Jahr von Warner Music gekauft.

Neben 70.000 Fotografien von Bowie, die von Größen wie Terry O’Neill, Brian Duffy und Helmut Newton aufgenommen wurden, umfasst die Sammlung Briefe, Notenblätter, Originalkostüme, Kostüme, andere Fotografien, Filme, Musikvideos, Standbilder, Instrumente, Albumcover, Auszeichnungen und natürlich Mode.

Viele davon werden Fans bekannt sein: die Bowie-Trikots, die Ziggy Stardust als Ersatz trägt. Kansai Yamamotos Kostüme für die „Aladdin Sane“-Tour 1973; Der Union-Jack-Mantel, den Bowie und der britische Designer Alexander McQueen für das Cover ihres Albums „Earthling“ von 1997 entworfen haben.

Handgeschriebene Texte zu Songs wie „Fame“, „Heroes“ und „Ashes to Ashes“, einschließlich Beispiele von Bowies Hacktechnik, werden ebenfalls ausgestellt. Der Künstler sah William S. Burroughs, einem postmodernen Autor, als Inspiration dafür, geschriebenen Text zu kürzen und ihn in Worte umzuwandeln.

1997 sagte Bowie der Times, er arbeite „ungefähr 40 Prozent der Zeit“ auf diese Weise, was in diesem Jahr bedeutete, einen Macintosh-Computer zu verwenden.

„Ich füttere ihr Futter“, sagte er, „und sie streut Unmengen von Papier mit diesen willkürlichen Kombinationen von Wörtern und Phrasen.“

Ebenfalls ausgestellt werden Bowies persönliche Schriften, „intime Notizbücher aus jedem Jahr von Bowies Leben und Karriere“ und „nicht realisierte Projekte“, von denen viele nie der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurden, sagte das Museum.

Die ständige Sammlung kommt 10 Jahre nach der Gründung von „David Bowie Is“ durch das Museum, einem umfangreichen Überblick über die Anfänge von David Jones, einem Blues- und Saxophonisten, der in London aufwuchs und wo er zu David Bowie wurde, einer prominenten Persönlichkeit in Musik und Kunst , und Mode. Die Wanderausstellung machte 2018 Station in New York, der Stadt, die Bowie am Ende seines Lebens Heimat nannte.

„Ich denke, jeder wird mir zustimmen, wenn ich sage, wenn ich auf die letzten 60 Jahre Post-Beatles-Musik zurückblicke, wenn es nur einen Künstler gibt, der bei Victoria and Albert mitmachen kann, dann muss es David Bowie sein.“ Mitarbeiter Nile Rodgers, sagte er in einer Erklärung. „Er hat nicht nur Kunst gemacht. Es war Kunst!“